"باتمان: نايت فول".. بطل خارق يعاني الاحتراق النفسي

يعود باتمان في عام 2026 إلى أفلام الرسوم المتحركة من خلال "باتمان: نايت فول – الجزء الأول" (Batman: Knightfall – Part 1: Knightfall)، وهو فيلم أمريكي من إنتاج شركتي "وارنر براذرز أنيميشن" (Warner Bros. Animation) و"دي سي" (DC)، وإخراج جيف واميستر، وسيناريو جيريمي آدامز، ويؤدي فيه أنسون ماونت صوت باتمان، ومايكل ماندو صوت باين، وبابلو شرايبر صوت أزرايل.

يقتبس الفيلم واحدة من أشهر القصص المصورة في تاريخ شخصية باتمان، وهي "نايت فول" (Knightfall)، التي نشرتها شركة دي سي خلال عامي 1993 و1994، وشارك في كتابتها ورسمها عدد من أبرز صناع القصص المصورة في تلك الفترة. ويأتي العمل باعتباره الجزء الأول من ثلاثية سينمائية تسعى إلى تقديم هذه الحكاية الممتدة في معالجة جديدة موجهة إلى الجمهور البالغ، إذ حصل الفيلم على التصنيف العمري الأمريكي R بسبب مشاهد العنف الدموي.

شهد الفيلم عرضه العالمي الأول ضمن العروض الخاصة في "مهرجان آنسي الدولي لأفلام التحريك" (Annecy International Animation Film Festival)، أحد أهم المهرجانات العالمية المتخصصة في هذا الفن، قبل طرحه للجمهور عبر المنصات الرقمية.

شهد فن القصص المصورة الأمريكية خلال تسعينيات القرن الماضي تحولات مهمة في طريقة تقديم الأبطال الخارقين، بعدما تراجعت تدريجيا الصورة التقليدية للبطل المنتصر مهما بلغت قوة خصومه، لصالح قصص أكثر قتامة وعنفا، تسمح للشخصيات الشهيرة بالتعرض للهزيمة والموت أحيانا.

من أبرز الأمثلة على ذلك قصة "موت سوبرمان" (The Death of Superman)، التي صدرت عام 1992، وشهدت مواجهة انتهت بموت أحد أشهر الأبطال الخارقين في الثقافة الشعبية. وبعدها بعام، قدمت شركة "دي سي" (DC) قصة "نايت فول" (Knightfall)، التي وضعت باتمان أمام واحدة من أقسى الهزائم في تاريخه.

صاحبت هذا الاتجاه نزعة نحو العنف والمبالغة البصرية، وظهور أبطال أكثر قسوة والتباسا من الناحية الأخلاقية، وفي العام نفسه الذي بدأت فيه أحداث "نايت فول"، أطلقت "دي سي" خطها التحريري "فيرتيغو" (Vertigo)، المخصص لأعمال أكثر نضجا من حيث الموضوعات والمعالجة، في مؤشر آخر على اتساع مفهوم القصص المصورة خارج صورتها التقليدية.

بعد أكثر من ثلاثة عقود على صدور القصة المصورة، يعود الفيلم محل حديثنا اليوم إلى هذه اللحظة المفصلية في تاريخ باتمان، ليستعيد حكاية نشأت في مرحلة كانت فيها صناعة القصص المصورة تعيد التفكير في شكل البطولة.

يقدم فيلم "باتمان: نايت فول" صورة مختلفة نسبيا عن البطل الخارق المعتاد والقادر على مواجهة أخطر المجرمين، مهما بلغت قوتهم، فبروس واين هنا رجل أنهكته سنوات طويلة من محاربة المجرمين، وتراكمت داخله الصدمات النفسية الناتجة عن فقدان أشخاص مقربين منه، وعلى رأسهم جيسون تود، إحدى الشخصيات التي حملت هوية روبن، والذي قتله الجوكر. يعيش بروس، رغم ثروته وحياته التي تبدو مثالية من الخارج، أسيرا لشعوره بالمسؤولية عن مدينة لا تتوقف عن إنتاج المجرمين.

تبدأ أحداث الفيلم عندما ينجح المجرم "باين" في تدبير عملية هروب جماعي لنزلاء مصحة أركام، التي تضم أخطر مجرمي جوثام، فيجد باتمان نفسه مضطرا إلى مطاردة أعدائه القدامى واحدا تلو الآخر، في سلسلة متواصلة من المواجهات التي تستنزف ما تبقى من طاقته الجسدية والنفسية، وفي الوقت نفسه يراقب باين تحركاته من بعيد.

تكشف هذه الأحداث عن شخصية تعاني ما يمكن قراءته باعتباره أعراضا لاضطراب كرب ما بعد الصدمة، إلى جانب حالة من الاحتراق النفسي الناتج عن انهماكه المستمر في حماية المدينة، فباتمان لا يعرف كيف يتوقف، ولا يستطيع تفويض مسؤولياته إلى الآخرين، حتى عندما يحاول ألفريد والمقربون منه التدخل لحمايته من نفسه، وقد جعلته تجاربه السابقة مع الفقد أكثر ميلا إلى العزلة، وأقل استعدادا للمخاطرة بحياة من يحبهم.

يمنح فيلم "باتمان: نايت فول" شخصية باين خلفية إنسانية مأساوية، تجعل من الممكن فهم الدوافع التي شكلت شخصيته، دون أن يعني ذلك تبرير جرائمه، فالفيلم يعود إلى طفولته داخل سجن، حيث ولد ليقضي عقوبة والده الهارب، ونشأ في بيئة لا تعرف سوى العنف والقسوة، قبل أن يخضع لاحقا لتجارب باستخدام عقار "فينوم"، الذي منحه قوة جسدية استثنائية.

هذه النشأة تجعل باين شخصية أكثر تعقيدا من مجرد خصم يمتلك عضلات ضخمة، فقد تعلم خلال طفولته أن البقاء للأقوى، وبينما حول بروس واين صدمة طفولته بمقتل والديه أمام عينيه إلى التزام بحماية الآخرين، فإن باين سلك الطريق المعاكس تماما، مستخدما تجاربه القاسية كمبرر لإخضاع العالم من حوله، وبالتالي فإن المواجهة بينهما ما هي في قلبها إلا صراع بين استجابتين مختلفتين للألم والخوف.

بجانب اعتماد الفيلم على قوة باين الجسدية لتأكيد خطورته، فهو يبرز كذلك ذكاءه الاستراتيجي وصبره وقدرته على دراسة خصمه، فهو يدرك أن باتمان لن يتخلى عن مسؤوليته تجاه جوثام مهما بلغ إنهاكه، لذلك يصمم خطته بحيث يصبح التزام البطل الأخلاقي هو نفسه وسيلة تدميره.

ويمكن مقارنة هذه المعالجة بظهور الشخصية في فيلم "نهوض فارس الظلام" (The Dark Knight Rises) للمخرج كريستوفر نولان عام 2012، حيث أدى توم هاردي دور باين، وقدمه الفيلم قائدا ثوريا غامضا يرتبط بمشروع سياسي وانتقامي أوسع. ورغم احتفاظ تلك النسخة بذكائه وقوته، فإن خلفيته الشخصية ظلت مرتبطة إلى حد كبير بحكاية تاليا الغول. أما فيلم الأنيميشن فيمنحه مساحة أكبر كشخصية مستقلة، تشكلت قسوتها عبر تاريخ طويل من الحرمان والعنف، لتصبح هزيمة باتمان بالنسبة إليه إثباتا نهائيا لانتصاره على عالم طالما سعى إلى سحقه.

يعد أسلوب فيلم "باتمان: نايت فول" البصري من أبرز عناصر تميزه، فقد اختار صناعه أسلوبا يستلهم جماليات القصص المصورة الأمريكية خلال التسعينيات، خصوصا أعمال الرسام كيلي جونز (Kelley Jones)، المعروف برسومه القوطية والمبالغات التشريحية التي تمنح الشخصيات مظهرا مهيبا ومخيفا في الوقت نفسه.

تظهر هذه التأثيرات في تصميم باتمان، بأذنيه الطويلتين وعباءته الضخمة التي تبدو كما لو أنها امتداد للظلال المحيطة به، وكذلك في الخطوط الحادة والتباين القوي بين الضوء والعتمة، أما مدينة جوثام فتظهر كأنها خارجة للتو من صفحات القصص المصورة، بمبانيها القوطية وأزقتها المظلمة، ويستفيد الفيلم من تصنيفه العمري الموجه للبالغين في تقديم مواجهات عنيفة تظهر آثارها الجسدية بوضوح.

وعلى المستوى السردي، يقدم الفيلم عددا كبيرا من الشخصيات المعروفة في عالم باتمان، دون التوقف طويلا عند شرح تاريخها أو علاقاتها السابقة، مثل ألفريد وروبن وأزرايل، إلى جانب مجموعة من أشهر أشرار جوثام. ويمنح هذا الاختيار السرد قدرا من الحيوية.

ويبدو تقسيم القصة إلى ثلاثية مفهوما بالنظر إلى ضخامة المادة الأصلية، لكنه يجعل الجزء الأول أقرب إلى بداية لحكاية ممتدة منه إلى فيلم مكتمل الاستقلال، خصوصا أن بعض الشخصيات لا تحصل على مساحة كافية لتطورها الدرامي.

ومع ذلك، ينجح "باتمان: نايت فول" في تقديم معالجة ناضجة لعالم الأبطال الخارقين، تجمع بين الجاذبية البصرية والعمق النفسي، وتعيد التذكير بأن ما يجعل باتمان شخصية مثيرة للاهتمام ليس قدرته الاستثنائية على مواجهة الأشرار، وإنما هشاشته الإنسانية التي يحاول إخفاءها خلف القناع.